【記者 應瑋漢 cwnkent88@gmail.com】
十年，「等待果陀」來了！
原班演員終於回台
當代傳奇劇場最具國際戲劇界肯定的代表作品之一「等待果陀」，自2005年於台北首演後，兩度巡演法國、上海，終於，原班人馬將在7月2日~5日，於台北城市舞台，再度聚合，給國內觀眾重溫這齣好戲。
吳興國與金士傑強強聯手 京劇+舞台劇完美融合
1997年，吳興國就有萌生改編這齣被選為二十世紀百大劇作第一名，諾貝爾文學獎得主貝克特的「等待果陀」。當時，因難以想像東方戲曲如何演繹「西方荒謬戲劇」而被拒絕於評審桌外，因而延了八年。也因為好友金士傑的相信和支持，終於，2005年兩人結合，吳興國改編、導演，金士傑戲劇指導，聯手札札實實地盯著五位演員天天排練四個月，完成了這齣既有戲曲唱唸作打豐富表演的精采，又有默劇、舞台劇的張力和精準的節奏。貝克特生前副導演華特‧艾斯姆斯，現在是愛爾蘭「門」劇團導演，在看戲後，不禁讚嘆：「我看見一座大山，就在面前……他們成功地破解了貝克特的密碼，達到劇與詩的完美融合。」
劃時代荒謬劇場經典 傳達人類心靈之聲
等待，是世界永無止盡的期望。
果陀，是光明還是幻滅？
對於未來，在這個宇宙中，人類，到底要如何生存？
看似嚴肅的生命探索，全劇卻是在極荒謬、嬉鬧、笑聲中進行。
等待果陀，有「反叛傳統」的精神，劇情疏離事實，沒有敘事架構，用片片段段的生活碎語組成一大片戲劇羅網，讓演員與觀眾在劇場等待果陀現身的時間中，和劇中人物栓在一起。
原著薩謬爾‧貝克特(Samuel Backett, 1906-1989)，歷經第一次和第二次世界大戰的愛爾蘭人，其代表作「等待果陀」於1969年贏得諾貝爾文學獎，當年瑞典學院頒發講詞：「以全新形式的小說和戲劇風格，使現代人從精神困乏中得到向上提升的力量。」這齣作品顛覆傳統，以獨特的語言和結構，為現代劇場創造一個全新的閱讀和觀看的方式，也從此改變了表演、寫作和導演方法「形式即內容，內容即形式」貝克特的戲劇是以形式形塑內容。改變形式也等同變異其內容。
劇情原地打轉，扯東扯西沒主題
黃昏，一條山路，一棵樹，一個土坡，一對流浪漢在等待果陀。他們百般無聊，只好想盡各種辦法打發時間。暴發戶牽著奴隸經過，以令奴隸唱歌、跳舞、思考為樂。混亂一陣，離去。再歸沉寂。小信差來報訊，果陀今天不來，明日一定來，日落…月昇，流浪漢無奈，明天繼續來，等待果陀。
第二天，黃昏，
同樣的時間，同樣的地點，流浪漢和昨天一樣，用各種方法消磨時間。奴隸牽著暴發戶經過，暴發戶瞎了、奴隸啞了，並不承認昨天來過，跌跌撞撞離去。再歸沉寂。小信差來報訊，果陀今天不來，明天一定來。流浪漢怒斥，小孩嚇跑。
日落…月昇，流浪漢說：「走吧！」…卻站立不動。
丑丑怪咖齊聚，活力演出荒涼情境
吳興國飾演流浪漢啼啼(Di Di)，盛鑑飾演哭哭(Go Go)，一個是「眾人皆睡我獨醒」的聰明人，另一個是「昏昏沉沉自得其樂」的迷糊人。兩人都有京劇老生、武生和舞台劇、影視表演背景。雖受限貝克特版權中心規定不能有「任何形式的音樂」伴奏，也理解「少顏色的表演」要求。但，他們仍以用口打鑼鼓經，唱京胡過門，自娛娛人。這種外顯的表情豐富、動作誇張的表演，具東方戲曲特色，反而成了有別於西方的興味，拯救了觀眾在等待的沉悶。喧鬧之後的停頓、空白，更對比出荒涼、虛幻和孤寂。
飾演暴發戶(Pozzo)的馬寶山，是當代創始團員也是吳興國戲劇摯友，以花臉的霸氣來駕馭可笑又可憐的奴隸(Lucky)─林朝緒，是位優秀的武丑，多才多藝，一段一千字台詞結合翻滾功夫爆發力，贏得掌聲喝采。小信差經過甄選，由近20位6~10歲的小朋友中選出，其中有來自漢霖曲藝團，除了口齒伶俐外，更要載歌載舞。
存在主義與禪思頓悟 東方美學的傳奇舞台
林克華的舞台燈光設計，以「空有萬有」、「少即是多」為現代拼貼的禪風，吳興國古琴即興作品，在空靈中配合無伴奏的京崑唱腔，營造出悠遠又孤寂的氣氛。黃文英的服裝，設計出「今之古人」、「破落典雅」的生命律動。當代傳奇劇場以東方禪意呼應西方的存在主義，以丑角表演展現荒謬戲劇，在戲謔的笑聲中，淨化了現代人的內在心靈，兩廳院售票，電話(02)3393-9888。
7月02~05日 台北城市舞台(四場)、8月14~15日 上海文化廣場(二場)
這是一齣非常完美的演出，應在現代戲劇史註上一筆。
-法國陽光劇團 / 導演 亞里安‧莫努虛金
